- Les arbres au loin sont faits de violet, avec un soupçon de terre de sienne brûlée et d'alizarine.  Ce mélange est ajouté aux parties plus foncées du ciel.
- Le champs au centre est peint dans les tons de ocre et de vert ( vert olive Holbein et vert jaune), toujours sur une surface très mouillée.
- L'avant-plan est plus foncé: ocre, terre de sienne brûlée, terre d'ombre brûlée et un peu de bleu de Prusse.  Il change le sens de ses coups de pinceau à la verticale pour créer un effet de hautes herbes.  Sa planche de travail étant inclinée, l'eau s'écoule vers le bas et lui permet de travailler encore sur du mouillé.
Cette première partie n'a pris qu'une demi-heure!  Quel spectacle!  On  admire la maîtrise et les années d'expérience sur le motif de M. Tiengo.  Il avoue lui-même être stimuler par l,enthousiasme des participants.  Il peint plus lentement à la maison, l'effet d'adrénaline lui convient parfaitement!
On relaxe, il sèche au séchoir et c'est reparti.  M. Tiengo n,est pas avare de petits trucs accumulés avec le métier et dans un français tout à fait charmant!  Lorsqu'il peint à l'extérieur, la couleur du ciel est souvent plus foncée sur son aquarelle que la valeur réelle, il peut en atelier réduire l'intensité  en passant un éponge propre et mouillée sur celui-ci.  Il en fait la démonstration sur l'aquarelle d'une participante, wow il peut même faire disparaître une auréole avec cette technique.
-L'étape suivante consiste en de nombreux détails et à foncer les couleurs.  Pour faire le feuillage des arbres, il nous enseigne une méthode super
intéressante: on écrabouille in pinceau à bout carré puis avec du terre de sienne brûlée il fait sautiller son pinceau ainsi magané, sur le papier.  Le résultat est stupéfiant, je l'ai essayé avec le pinceau de  ma voisine de table et M. Tiengo l'a bien écrabouillé pour me montrer la technique, facile avec le pinceau d'une autre!  Merci Lucie!  L'effet est très naturel.
-Il fonce l'avant-plan avec du terre de sienne brûlée, bleu outremer et vert olive.
Les détails des herbes sont peints sans gomme réserve, en négatif.  M. Tiengo trace au préalable des courbes qui s'entrecroisent au crayon et rempli de couleurs les "vides".  Il nous démontre par des exemples cette technique qui donne un effet très naturel.
-Il termine son oeuvre par des couleurs un peu plus foncées et nous montrent comment faire des branches très fines à la plume.
En travaillant M. Tiengo nous donne un aperçu de sa vie d'artiste, des endroits où il adore peindre.  Demeurant dans les Cantons de l'est, il cite Ayer's Cliff et la rivière Tomifobia comme ses lieux de prédilection.  Après la pause du dîner, il nous revient avec une deuxième démo!  Une scène d'hiver dans les teintes de rose saumoné où serpente une rivière  (bleu outremer et violet) . Il semble infatigable!  Nous sommes une vingtaine pour la suite de l'atelier.  Chacun se met à l'oeuvre, quelques participants suivent les instructions pour reproduire la scène d'hiver et les autres une oeuvre de leur choix.
M. Tiengo nous en mis mis plein les yeux et le coeur. La simplicité et la passion de l'aquarelle lui confère un charme indéniable.  Il nous avoue de plus qu'il n'avait jamais vu autant de talent réuni dans un même groupe! Comment résister à cet homme!  Nous sommes sortis du CEGEP sur un nuage, peut-être même plus fatigués que lui, l'avenir est aux artistes...  

Nicole Gélinas

   Démonstration de Luigi Tiengo, SCA

  Gagnante de la démo

   Oeuvres de Luigi Tiengo

  Participants à l'atelier de Luigi Tiengo

  Evaluation et oeuvres des participants

autres oeuvres de L. Tiengo